Варианты бесконечно более безграничны, чем они были раньше, и я в восторге от этого

Знакомство со мной: я всю жизнь знал, что хочу быть музыкантом. Мой папа первый музыкант в семье; видеть его на сцене в детстве было самым безумным. Как он заставил эти молекулы воздуха двигаться так организованно, что сердце трехлетнего ребенка тронуло?

Я подписал свое сердце без оглядки. У меня появилась первая ударная установка в 11 лет, через год я взял в руки бас, а в 15 — первую акустическую гитару, и я всегда баловался папиной клавишной, но так и не увлекся фортепиано до теории музыки в колледже.

Теперь я в бесконечном путешествии, чтобы узнать каждый синтезатор вживую. У меня есть степень бакалавра в области музыкального производства и инженерии, и мне выпала честь записывать и воспроизводить музыку в самых вонючих забегаловках, воняющих сигаретами, в одной из лучших студий Нью-Йорка.

Каким бы невероятным ни был этот опыт, зарабатывать на жизнь музыкой сложно, а работать официантом, чтобы подпитывать свою страсть, просто невозможно, поэтому пришло время для некоторых изменений. Появился мой тайный любовник, компьютер, с которым я убегал по выходным, когда мне нужно было отдохнуть от музыки, видеоигр или, на более мета-уровне, от компьютера.

Ответ всегда был прямо передо мной. Я вырос в цифровом мире; Мне пришлось пережить переход от аналога к цифре и, теперь кажется, назад, но и вперед (idrk, чувак). У нас был коммутируемый доступ, когда я был младенцем. Я получил свой первый мобильный телефон, когда купил первую пару барабанных палочек, и я использовал свой компьютер для нелегальной загрузки видеоигр и записи программ. Раньше я даже просматривал форумы, убивая вирусы, а на следующий день выясняя, как установить новый гриф и звукосниматели в мою дешевую бас-гитару.

Если я уже жил и дышал этим невероятным инструментом, почему бы не пойти дальше?

Итак, теперь, когда я в полной мере прошел этот путь как полноценный разработчик, чему я научился и как это соотносится с другими моими титулами артиста, музыкального продюсера или инженера звукозаписи?

На самом деле они почти идентичны, и сходство удивляет меня каждый день:

Обе практики требуют новых языков

Конечно, западная музыкальная теория дает только 12 нот, но пробовали ли вы читать ноты? Точно так же ноты — с их выразительными обозначениями (форте, крещендо, легато и т. д.), несколькими октавами, дорожными картами (D.S. al Coda, D.C. al Fine) и бесконечными письменными нотами — могут быть прочитаны как инструкция. руководство для человека, как дуть в рожок и издавать приятный звук — компьютер может прочитать сценарий на иностранном языке (Python, Javascript, C) как своего рода руководство по выполнению того, что мы ему дали. Эти два требуют мастерства над абстрактной формой общения.

Оба требуют создания и экспериментирования

Если вы не счастливо живете в качестве кавер-исполнителя в ближайшем полуфешенебельном ресторане — или, может быть, в Диснейуорлде — у музыкантов есть эта острая потребность, и они хотят творить. Идеи приходят и уходят, а весь процесс создания художественного произведения — это отдельная тема в блоге, но точно так же, как инженер-программист начинает с пустого файла, продюсер начинает с пустой сессии Pro Tools или Ableton.

И как бы мы ни любили идеи и думаем, что они идеальны, мы все равно облажаемся и заходим в тупик, и нам нужно придумать, как это преодолеть. И, честно говоря, синдром самозванца в музыке определенно поражает меня сильнее, чем в программировании, но я обнаружил, что умение пробиваться в своих лабораториях и проектах по кодированию дало мне больше решимости пробиваться, когда я не могу найти правильный ответ. звук или текст. В обеих областях мы преодолеваем страх творчества и экспериментов.

Подробно, подробно, подробно

Оба ремесла требуют так много внимания к деталям. Я знаю, что иногда запись музыки может показаться такой же простой и крутой, как игра на струне и прослушивание этого классного звука, но никто никогда не расскажет вам о волшебном инструменте, который у нас есть в музыкальном производстве, который называется редактированием. И не заводите меня на аудиотехнику. Что делать, если микрофон нужно отрегулировать, чтобы получить правильный тон от усилителя? Что делать, если вам нужно отключить микрофоны? Будет ли это хорошо сочетаться с предыдущими сокращениями?

Точно так же вы можете посмотреть на создание приложения React. Где нам нужно государство? Должен ли этот компонент вообще быть компонентом? Или даже базы данных и как назвать и соединить наши таблицы? Проблемы не всегда решаются в обеих областях, но всегда предпринимаются дотошные действия.

Я мог бы часами подробно рассказывать о сходствах и различиях между ними. Я уже достаточно прочитал в школе статей о музыкальном познании; может быть, мне следует поднять знание кодирования и сравнить их? Как бы то ни было, я обнаружил, что эти два искусства (потому что, да, программирование — это темное искусство) активируют одни и те же части моего мозга. Бывают моменты, когда меня засасывает в экран компьютера часами, а кажется, что это всего лишь минуты — так же, как невероятное выступление или сессия записи пролетают в мгновение ока.

В конце дня мне кажется, что два моих самых больших мира сталкиваются. Наверное, в детстве я рассматривал компьютер как вспомогательный инструмент и игровую консоль, но теперь я могу в полной мере оценить возможность возиться с ним и перейти от полезности к творчеству.

На прошлой неделе я работал над своим первым проектом CLI и помню, как улыбался коду так же, как когда впервые слышу новый микс или демо в машине. Я до сих пор не совсем уверен, куда ведет меня этот путь; Думаю, теперь я могу назвать себя мультидисциплинарным художником. Все, что я знаю, это то, что варианты бесконечно более безграничны, чем они были раньше, и я в восторге от этого.